淺談西方現(xiàn)代派雕塑的藝術(shù)家代表(一)
20世紀(jì)的西方現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動,以豐富的藝術(shù)樣式和美學(xué)闡釋造就了一個多元化的審美文化格局。在這場曠日持久的革命性運(yùn)動中,雕塑創(chuàng)作向古典規(guī)范以至藝術(shù)極限展開全面挑戰(zhàn),不斷提示出現(xiàn)代人關(guān)于“雕塑”的突破性思考和理解。與古典主義雕塑相比,現(xiàn)代派雕塑在創(chuàng)意、構(gòu)思、題材、材料、表現(xiàn)技巧和方法等方面皆反傳統(tǒng)地進(jìn)行了廣闊的拓展。史論家通常視羅丹為分界標(biāo)志。這位集古典藝術(shù)之大成的雕塑家,以他卓越的成就和勇氣,“為現(xiàn)代雕塑的暗淡房間找開一個巨大的窗口”。但是,在反叛古典雕塑原則的進(jìn)程中,落單的價值取向帶有較強(qiáng)的折衷色彩。因此 許多人對落單僅以古典傳統(tǒng)的終結(jié)者相待,而把現(xiàn)代派雕塑緣起的動力歸于馬蒂斯、布朗庫西、畢加索、波丘尼、杜尚和摩爾等人。
亨利·馬蒂斯,法國著名畫家,野獸派的創(chuàng)始人和主要代表人物,也是一位雕塑家、版畫家。他以使用鮮明、大膽的色彩而著名。一場意外,令馬蒂斯的繪畫熱情一發(fā)不可收拾,偶然的機(jī)緣成為他一生的轉(zhuǎn)折點。用他自己的話說:“我好像被召喚著,從此以后我不再主宰我的生活,而它主宰我。”法國畫家馬蒂斯一生的主要精力一直是放在繪畫上,但是他對現(xiàn)代雕塑發(fā)展的貢獻(xiàn),卻不亞于同時期的任何一位雕塑家。他把人體看作植物,即“觀人如觀花”,并且將繪畫中的這一理念帶入三維空間,在他的作品《奴隸》(1900-1903)中力圖擺脫人體解剖結(jié)構(gòu)的束縛,從而尋找體積、團(tuán)塊所形成的雕塑語言的新秩序,由此產(chǎn)生了脫離人體之處的雕塑語言。
布朗庫西Brancusi,Constantin(1876-1957)20世紀(jì)現(xiàn)代雕塑的先驅(qū)和本世紀(jì)最偉大的雕塑家之一。生于羅馬尼亞。曾入巴黎美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí),也當(dāng)過羅丹的助手,受畢加索立體主義繪畫的啟發(fā)開始開拓雕塑領(lǐng)域。但與畢加索不同,他不是破壞重組而是保持第一視覺經(jīng)驗的完整和直覺的純真,追求造型的極度單純化以達(dá)到接近事物的本質(zhì)。1876年2月21日出生于霍比塔,1957年3月16日卒于巴黎。羅馬尼亞雕塑家,抽象藝術(shù)代表人物之一。出生于羅馬尼亞奧樂特尼察地區(qū)的一個農(nóng)民家族,小時候是個牧童,學(xué)過傳統(tǒng)木雕。1898年入布加勒斯特美術(shù)學(xué)校。1904年,進(jìn)入巴黎國立美術(shù)學(xué)院。最初他受雕塑家安托萬·梅西埃的教導(dǎo)。他的作品在1906年的巴黎秋季沙龍上得到了羅丹的贊賞。羅丹請他當(dāng)助手,但協(xié)助羅丹工作不到一年,他就離開了;他認(rèn)為“在大樹底下生長不出任何植物來”。翌年,布朗庫西以簡略的造型樣式創(chuàng)作了《祈禱者》,為雕塑藝術(shù)走向現(xiàn)代邁出了第一步。
與馬蒂斯同時代的羅馬尼亞雕塑家布朗庫西,既是羅丹學(xué)生又羅丹藝術(shù)的反叛者,創(chuàng)造出了《祈禱者》(1907年)和《吻》(1907年》和“抽象雕刻的美麗教母”《波嘉妮小姐》。在作品中可以看出布朗庫西將人體的自然形態(tài)變化歸納為幾何形體,以簡約為宗旨來體驗自然形態(tài),已經(jīng)完全放棄了解剖結(jié)構(gòu)對雕塑語言的影響。