肖像雕塑傳統(tǒng)在哪里？
在歐洲大陸。早在公元前四三世紀(jì)，希臘藝術(shù)后期出現(xiàn)歌頌哲人、詩(shī)人的肖像。隨后的古羅馬時(shí)代，王宮貴族出于自己統(tǒng)治目的的需要，請(qǐng)雕塑家直接為其造像，隨即形成了肖像雕塑史上第一次高潮。每一尊肖像都是具體的人，有具體的身份，甚至有擺放的具體地點(diǎn)。最為普通的材料為大理石、青銅。羅馬時(shí)代的肖像從內(nèi)容、形式、材料以及服務(wù)對(duì)象、審美標(biāo)準(zhǔn)等方面進(jìn)行了一次性定位，以后的歷史演變并沒(méi)有本質(zhì)的突破。肖像雕塑畢竟是屬于現(xiàn)實(shí)人的藝術(shù)，在 神 的時(shí)代相對(duì)受到限制，在經(jīng)過(guò)了中世紀(jì)的低潮之后，文藝復(fù)興使肖像藝術(shù)得以復(fù)蘇，并在十八、十九世紀(jì)再次進(jìn)入高潮，所涉及的人物從統(tǒng)治者、科學(xué)文化人名人推至普通老百姓。所有的雕塑家都程度不同地為人塑過(guò)或刻過(guò)肖像。羅丹推崇的烏東是這段高潮中的肖像巨星。就是在傳統(tǒng)與現(xiàn)代猛烈撞擊的二十世紀(jì)肖像雕塑還是頑強(qiáng)地生存了下來(lái)。除了羅丹是十九世紀(jì)與二十世紀(jì)之交產(chǎn)生的肖像巨星之外，現(xiàn)代主義雕塑大師中杰出的代表人物之一曼祖，其肖像作品也相當(dāng)?shù)浞丁?/p>
當(dāng)然，說(shuō)中國(guó)古代沒(méi)有肖像雕塑傳統(tǒng)并不能否認(rèn)中國(guó)古代某時(shí)期、某地的作品具有較強(qiáng)的肖像特性，這種所謂的肖像特性就是說(shuō)作品背后具有堅(jiān)實(shí)的生活原型依據(jù)。在浪漫、流暢的春秋藝風(fēng)和粗曠、奔放的漢風(fēng)之間夾進(jìn)了一個(gè)現(xiàn)實(shí)與理性的秦兵馬俑，無(wú)疑是令人驚奇的。秦兵馬俑強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)性決定了它的肖像特性。從時(shí)間上看，它比羅馬肖像稍早，但這種肖像性并沒(méi)有進(jìn)一步發(fā)展而成為傳統(tǒng)。究其原因，可能是肖像雕塑誕生與存在取決于帝王及統(tǒng)治者們的審美取向。中國(guó)的王宮貴族自有帝王觀和藝術(shù)觀。與西方相比，同樣是出于顯威、歌功頌德的目的，中國(guó)的王宮貴族往往回避了西方式的直接塑造自己而采用了龍鳳、獅子、麒麟等瑞獸以及仆人、軍隊(duì)、武士來(lái)烘托自己的偉大與神圣。看來(lái)，中國(guó)古代雕塑家要給帝王及達(dá)官貴族直接造像是不太可能的。他們所能充分發(fā)揮人物塑造才能的領(lǐng)域是仆人、藝妓、士兵等普通人，所以我國(guó)古代各種陪葬俑能充分地顯示生動(dòng)的生活氣息及作者深厚的藝術(shù)功底，能呈現(xiàn)出本文提及的肖像性。同樣，在佛教雕刻中，古代雕塑家最能發(fā)揮現(xiàn)實(shí)描寫才能的是供養(yǎng)人，羅漢次之，然后是菩薩，創(chuàng)作自由最為有限的是主佛。象山西平遙雙林寺的供養(yǎng)人以及羅漢堂中的羅漢，都可以稱之為價(jià)值極高的肖像。大足石窟中各種經(jīng)變故事中的普通人物更為生活化，現(xiàn)實(shí)化，不少作品也完全可以被視為普通人的肖像。
